Comics sind einfach zu erstellen. Lassen Sie sich Storyboard That helfen!
Viele Menschen verbinden Comics eher mit albernen Geschichten über Superhelden, Detektive oder sprechende Tiere als mit hochwertigen Geschichten. Nicht wie die Ilias (überlebensgroßer Held), die Sherlock-Holmes-Reihe (Detektiv) oder Äsops Fabeln (sprechende Tiere). Aber das muss nicht sein, und tatsächlich ist es das auch nicht mehr!
(Wie viel Geld haben die „Avengers“-Filme eingespielt?)
Verstehen, was ein Comic ist und welche Bedeutung er beim Geschichtenerzählen hat
Ein Comic ist eine visuelle Geschichte, die durch Bilder erzählt wird. Wörter werden oft in einer Kombination aus Lautmalerei, Erzählung und Sprechblasen verwendet. Die Bilder stellen einzelne Szenen dar, und Handlungs- oder Ortswechsel erfolgen durch die Verwendung mehrerer Zellen. Comics haben ihren Namen von dem Wort „lustig“. Nicht alle Comics sind humorvoll, aber der Name entstand durch politische Cartoons und andere Bilder in Zeitungen, die oft humorvoll waren. Lassen Sie sich von diesem Comic-Maker inspirieren!
Die Idee, eine Geschichte oder eine Botschaft durch Bilder zu erzählen, ist nichts Neues; visuelles Geschichtenerzählen ist Zehntausende Jahre alt: Höhlenmalereien, ägyptische Gräber, Friese an griechischen Tempeln, chinesische Paravents, Triptychen, der Teppich von Bayeux, Buntglasfenster und Skulpturen an Kathedralen, Lehrbilder … Ich denke, Sie verstehen es. Lange Zeit war der Großteil der Bevölkerung Analphabeten und konnte daher nur durch Bilder lernen.
Das Medium Comic ist einzigartig, da es hauptsächlich Standbilder verwendet und diese erzählerisch mit Text kombiniert. Im Laufe der Zeit ermöglichte der technologische Fortschritt den Autoren und Künstlern eine deutliche Ausweitung ihrer Comic-Kreation und -Verbreitung. Comic-Vorlagen gibt es in vielen Formaten, meist als horizontaler Streifen, als links-rechts-oben-unten-Raster oder als einzelne Zelle. Comics und Comic-Bücher sind zudem vielseitig einsetzbar und können online gelesen und ausgedruckt werden. Sie können das Leseverständnis von Lesern aller Niveaus erheblich verbessern.
Warum eigene Comics erstellen?
Comics sind hervorragende visuelle Werkzeuge.
Comics sind besonders nützlich für Schüler mit Sprach- oder Leseschwäche. Lesemuffel und Leseanfänger sind oft eher an Graphic Novels oder Comics interessiert, da ihnen die Bilder den Zugang zu den Inhalten erleichtern. Nutzen Sie Story-Comics oder Graphic Novels, um Lesegewohnheiten zu fördern, das Verständnis einer Handlung zu stärken, das Entschlüsseln und Verstehen zu fördern, einen Prozess oder ein Konzept zu erklären oder was auch immer Sie möchten.
Politische Karikaturen und Sozialsatire können äußerst ergreifend sein.
Gesellschaftspolitische Sticheleien können die Aufmerksamkeit auf Themen lenken, mit denen wir uns in der Gesellschaft, im Unterricht oder am Arbeitsplatz beschäftigen. Comics bringen uns oft zum Lachen oder lassen uns Situationen mit anderen Augen sehen und uns von bestimmten Vorurteilen lösen. Da Comicfiguren realistisch oder frei erfunden sein können, kann es eine Weile dauern, bis der Bezug zum „echten Leben“ entsteht.
Verbessern Sie Ihre Schreibfähigkeiten, indem Sie eine Geschichte erzählen.
Comics eignen sich hervorragend als Fortsetzungsgeschichten, aber auch als einfache Einzelepisoden. Egal, ob du als Grundschüler versuchst, den Ablauf der Ereignisse zu verstehen, eine tolle Idee für ein episches Abenteuer hast oder einfach keine Zeit mehr zum Schreiben hast – Comics zu schreiben ist ein guter Einstieg.
Hier bei Storyboard That ermutigen wir jeden, seine Geschichte zu erzählen – egal, was sie sein mag! Visuelles Geschichtenerzählen wurde oft durch Talent und Ressourcen eingeschränkt: Nicht jeder kann Comiczeichner oder Comicautor sein. Auch das Storyboarding für Comics war durch Talent begrenzt, da jeder traditionell selbst Skizzen zeichnen musste – und dann veränderten Computer die Welt. Wir haben ein paar verschiedene Comic-Layout-Ideen mit benutzerdefinierten Feldern und jede Menge fantastischer Cartoon-Storyboards, die bereits für Sie erstellt wurden.
Storyboard That IHNEN beim Erstellen von Comics hilft!
Zellen
Wenn Sie den Storyboard Creator zum ersten Mal öffnen, werden Sie aufgefordert, Ihrem Comic-Storyboard einen Namen zu geben, um den Storyboarding-Prozess zu starten. Sobald Sie dies tun, wird Ihre Arbeit alle paar Sekunden automatisch gespeichert. Sie werden feststellen, dass Sie sich im „Einzelzellenmodus“ befinden und mit der Schaltfläche in der unteren rechten Ecke zwischen diesem und dem „Storyboardmodus“ wechseln können. Das Standardlayout ist das traditionelle Layout, das sich PERFEKT für einen einfachen Comic eignet. Jede Zelle zeigt eine Aktion an und bewegt sich sequenziell von links nach rechts. Da die Felder einfach gehalten sind, können Sie sie für Ihr Endprodukt beliebig aufteilen. Teilen Sie eine große Zelle dreifach auf, um eine Telefonkonferenz oder gleichzeitige Aktionen anzuzeigen. (Profi-Tipp: Für mehr Platz pro Zelle verwenden Sie das 16x9-Layout.)
Es gibt auch Optionen für das Zellenformat, die Ihnen neue Möglichkeiten eröffnen: Nur Zelle, Titel und Zelle, Zelle und Beschreibung und alle drei: Titel, Zelle und Beschreibung! Es kann sein, dass die Erzählung im Beschreibungsfeld und der Dialog in der Zelle selbst stattfindet. Es gibt viele Optionen, also wählen Sie diejenige, die Ihren Anforderungen beim Erstellen eines Comics am besten entspricht.




Für eine zusätzliche Herausforderung können Sie Ihre Handout- oder Poster-Layouts erweitern! Diese ganzseitigen Layouts ermöglichen Ihnen einen anspruchsvolleren Look beim Erstellen von Comics oder Graphic Novels. Wir haben verschiedene Graphic Novel-Layouts für den Einstieg erstellt, aber Sie können Ihrer Kreativität durch Zuschneiden und kreative Formen freien Lauf lassen.
Dialog-/Gedankenblasen
Ein prägendes Merkmal von Comics sind Sprech- und Denkblasen. Comics ermöglichen es dem Leser, in die Gedankenwelt der Figuren einzutauchen, indem er ihre Gedanken liest oder sie aus deren Perspektive erlebt. Storyboard That bietet verschiedene Stile dieser Sprechblasen sowie normale und stilisierte Textfelder, damit Sie die perfekte Ergänzung für Ihr Comic-Storyboard finden.
Kunstbibliothek
Die Storyboard That Kunstbibliothek bietet zahlreiche Ideen für Kurzcomics und wächst wöchentlich! Alle Szenen, Figuren und Objekte können zugeschnitten, gedreht, vergrößert, gespiegelt und überlagert werden, damit Sie genau das erhalten, was Sie brauchen. Einige Szenen verfügen über spezielle Funktionen, mit denen Sie die Tageszeit oder das Wetter ändern können. Der Großteil der Kunstbibliothek ist anpassbar, sodass Sie Farben und Gesichtsausdrücke der Figuren an die Geschichte anpassen können.
Verwenden Sie eine vorgefertigte Szene, ein Muster, eine Kombination oder gar nichts! Sie können sogar Ihre eigene Szene erstellen, indem Sie verschiedene Elemente zusammenfügen.
Die Charaktere reichen vom alten Ägypten über moderne Erwachsene bis hin zu Feen und Außerirdischen. Fast alle sind ausmalbar und beweglich. Die große Vielfalt ermöglicht es Ihnen, verschiedene Zeiträume, Archetypen oder Fabelwesen auszuwählen. Diese Charaktere decken ein breites Spektrum an Fähigkeiten, Epochen, Emotionen und mehr ab, um sicherzustellen, dass Ihre Geschichte so präzise ist, wie Sie es sich wünschen.
Ähnliche Aktivitäten
Schauen Sie sich die Aktivitäten unten an, um Ideen und Inspiration zu erhalten!
Lassen Sie sich nicht von mangelnden Zeichenfähigkeiten davon abhalten, fantastische Comics zu erstellen. Nutzen Sie Storyboard That jetzt!
So Verwenden Sie Dialoge und Text in Ihrem Storyboard That Comic
Planen Sie Ihren Comic
Bevor Sie mit dem Hinzufügen von Dialogen und Texten zu Ihrem Comic beginnen, ist es wichtig, eine klare Comic-Planung für Ihre Geschichte zu haben. Denken Sie über die Charaktere, das Setting und die Handlung Ihres Comics nach und entscheiden Sie, welche Dialoge und Texte dazu beitragen, die Geschichte voranzutreiben.
Fügen Sie Sprechblasen Hinzu
Um Ihrem Comic einen Dialog hinzuzufügen, klicken Sie im linken Bereich des Storyboard Creators auf die Registerkarte „Sprechblasen“. Wählen Sie den Stil der Sprechblase, den Sie verwenden möchten, und ziehen Sie ihn auf Ihr Storyboard. Klicken Sie in die Sprechblase, um Text hinzuzufügen.
Fügen Sie Gedankenblasen Hinzu
Gedankenblasen können verwendet werden, um zu zeigen, was eine Figur denkt, oder um zusätzlichen Kontext für die Geschichte bereitzustellen. Um eine Gedankenblase hinzuzufügen, klicken Sie im linken Bereich auf die Registerkarte „Gedankenblasen“ und wählen Sie den Stil der Gedankenblase aus, den Sie verwenden möchten. Ziehen Sie es auf Ihr Storyboard und klicken Sie in die Blase, um Text hinzuzufügen.
Fügen Sie Bildunterschriften und Kommentare Hinzu
Bildunterschriften und Kommentare können verwendet werden, um zusätzliche Informationen zur Geschichte bereitzustellen oder den Rahmen zu gestalten. Um eine Beschriftung oder einen Kommentar hinzuzufügen, klicken Sie im linken Bereich auf die Registerkarte „Text“ und wählen Sie den Stil des Textfelds aus, den Sie verwenden möchten. Ziehen Sie es auf Ihr Storyboard und klicken Sie in das Feld, um Text hinzuzufügen.
Formatieren Sie Ihren Text
Um Ihren Text zu formatieren, wählen Sie die Sprechblase, Gedankenblase oder das Textfeld aus, das Sie ändern möchten. Verwenden Sie die Formatierungswerkzeuge oben im Storyboard Creator, um Schriftart, Größe und Farbe Ihres Textes zu ändern. Sie können diese Werkzeuge auch verwenden, um Ihren Text auszurichten und Spezialeffekte wie Fett- oder Kursivschrift hinzuzufügen.
Fügen Sie Soundeffekte Hinzu
Um Ihrem Comic Soundeffekte hinzuzufügen, klicken Sie im linken Bereich auf die Registerkarte „Soundeffekte“. Wählen Sie den Soundeffekt aus, den Sie verwenden möchten, und ziehen Sie ihn auf Ihr Storyboard. Sie können dem Soundeffekt auch Text hinzufügen, um die Tonquelle anzugeben.
Überprüfen und Bearbeiten
Nachdem Sie Ihrem Comic Dialoge und Text hinzugefügt haben, überprüfen Sie Ihre Arbeit und nehmen Sie alle erforderlichen Änderungen vor. Stellen Sie sicher, dass Ihr Dialog und Ihr Text die Geschichte unterstützen und vorantreiben.
Speichern und Teilen
Wenn Sie mit Ihrem Comic zufrieden sind, speichern Sie ihn und teilen Sie ihn mit anderen. Sie können Ihren Comic als PDF- oder Bilddatei herunterladen oder online über soziale Medien oder E-Mail teilen.
Häufig gestellte Fragen zu Storyboard That als Comic-Macher
Was ist Storyboard That?
Storyboard That ist ein Online-Comic-Ersteller, mit dem Benutzer ihre eigenen Comics und visuellen Geschichten erstellen können. Es verfügt über eine einfache Drag-and-Drop-Oberfläche und eine große Auswahl an anpassbaren Charakteren, Szenen und Requisiten.
Welche Art von Comics kann ich mit Storyboard That erstellen?
Storyboard That kann zum Erstellen einer breiten Palette von Comics verwendet werden, von kurzen Ein-Panel-Witzen bis hin zu längeren, komplexeren Geschichten. Die Plattform bietet eine Vielzahl unterschiedlicher Panel-Layouts und Sprechblasenoptionen, um Benutzern beim Erstellen von Comics unterschiedlichen Stils und unterschiedlicher Länge zu helfen.
Kann ich meine auf Storyboard That erstellten Comics ausdrucken oder teilen?
Ja, Benutzer können ihre Comics direkt von der Plattform aus drucken oder als Bilddateien exportieren, um sie in sozialen Medien oder anderen Plattformen zu teilen. Darüber hinaus bietet die Plattform eine Vielzahl von Sharing-Optionen, darunter das Einbetten von Comics auf Websites oder das Teilen per E-Mail.
Wie plant man einen Comic?
Die Planung eines Comics umfasst mehrere wichtige Schritte. Erstellen Sie zunächst einen klaren Überblick über Ihre Geschichte, einschließlich der Haupthandlung, der Charaktere und des Schauplatzes. Skizzieren Sie als Nächstes die Layouts und Panels für jede Seite und berücksichtigen Sie dabei den Ablauf der Geschichte. Fügen Sie Dialoge und Bildunterschriften hinzu, um den Leser anzuleiten. Überprüfen und überarbeiten Sie abschließend Ihren Plan, bevor Sie mit der endgültigen Gestaltung fortfahren.
Wie schreibe ich einen kurzen Comic?
Das Schreiben eines kurzen Comics erfordert prägnantes Geschichtenerzählen. Beginnen Sie mit einem klar definierten Konzept oder einer Idee. Entwickeln Sie Ihre Charaktere und Handlung auf engstem Raum. Stellen Sie sicher, dass jede Seite oder jedes Panel zur Erzählung beiträgt. Schreiben Sie Dialoge, die die Geschichte vorantreiben und das Kunstwerk ergänzen. Bearbeiten und verfeinern Sie abschließend Ihr Drehbuch, um einen ansprechenden Kurzcomic zu erstellen.
Schnupperschulangebot
NUR $ 500
- 1 Schule
- 5 Lehrer für ein Jahr
- 1 Stunde virtuelle PD
30 Tage Geld-zurück-Garantie • Nur für Neukunden • Voller Preis nach Einführungsangebot • Zugang gilt für 1 Kalenderjahr
© 2025 - Clever Prototypes, LLC - Alle Rechte vorbehalten.
StoryboardThat ist eine Marke von Clever Prototypes , LLC und beim US-Patent- und Markenamt eingetragen