Posando Personajes - Consejos Básicos

Dado que muchas historias y cómics se centran en personajes dinámicos, es fundamental transmitir las emociones y acciones adecuadas en nuestros storyboards. La función de arrastrar y soltar facilita enormemente la incorporación de personajes a tus storyboards, pero ¿qué haces después? He creado muchos storyboards a lo largo de mi carrera. ¡Comparte algunos de los trucos que he aprendido!

Mas opciones

Copie Este Guión Gráfico

Dominando el Poser de Personajes para Diseños Dinámicos de Guion Gráfico

Todas estas posiciones se pueden crear eligiendo entre diversas opciones. Al hacer clic en "Editar pose" en el menú de la derecha, puedes personalizar el cabello, la piel, los ojos y los colores de la ropa de tu personaje. Hay un botón para "Aleatorizar colores" si quieres que los colores se elijan rápidamente al azar.

Puedes cambiar la pose de tu personaje rápida y fácilmente usando cualquiera de nuestras Poses Predefinidas en la parte inferior. O personaliza al personaje tú mismo en la parte izquierda del menú inclinando la cabeza y eligiendo entre diversas expresiones faciales. También hay 15 posiciones diferentes de brazos y piernas para crear distintos movimientos. También puedes cambiar la dirección en la que mirará el personaje: al frente, a la derecha, atrás o a la izquierda.

Tenga en cuenta: los personajes de la categoría "Deportes" tienen opciones especiales para posar relacionadas con su deporte.

Para obtener más consejos, consulta Poses de personajes - Parte II: Avanzado , de uno de nuestros artistas.

Mas opciones

Copie Este Guión Gráfico

Posando personajes en Storyboard That

Bien. Ya tienes la idea. ¡Ahora, a por los trucos! Aunque no puedas conseguir todas las poses exactamente como quieres, hay algunas cosas que puedes hacer para que tus storyboards sean obras de arte e historias increíbles.

Con el software de storyboard Storyboard That, tienes mucho poder. El primer consejo que te doy es que juegues con la posición de tus personajes . La niña en la celda "Saltar" de abajo está simplemente arrodillada en el aire, pero con la cuerda para saltar y las líneas de movimiento, parece que está saltando. La mujer en la celda "Sueño" está de pie con la cabeza inclinada hacia abajo y los ojos cerrados. Como está colocada horizontalmente en la cama, parece que duerme con la cabeza sobre la almohada.

Mas opciones

Copie Este Guión Gráfico

Posando personajes a lo largo de una historia

La historia de Hamlet tiene una gran carga emocional, acción y, por supuesto, muerte. La confusión y la vacilación de Hamlet al actuar son fundamentales para la trama de la obra, por lo que es fundamental observar las emociones en su rostro y su lenguaje corporal. Observa el diagrama de la trama de Hamlet a continuación. Observa la conmoción, la preocupación, la confusión y las diversas posturas al morir.

Mas opciones

Copie Este Guión Gráfico

Personaje alternativo: ¡Stickies!

Otro divertido grupo de personajes son los Stickies . Son figuras de palitos muy expresivas con atuendos que se pueden colorear para enriquecer la historia.

Puedes usar Stickies con tus alumnos para contar historias, crear mapas de personajes sencillos o planificar una obra de teatro o dramatización escolar. ¡Las posibilidades son infinitas!

Las notas adhesivas se pueden encontrar en Personajes > Notas adhesivas

Mas opciones

Copie Este Guión Gráfico

Preguntas frecuentes sobre la pose de personajes

¿Qué es la pose de los personajes y por qué es importante para crear medios visuales efectivos?

La pose de personajes se refiere al proceso de ajustar la postura, la posición y la expresión de los personajes en una producción de medios visuales. Es importante porque las poses de los personajes pueden transmitir una amplia gama de emociones, estados de ánimo y acciones, lo que puede tener un gran impacto en la narración y la participación de la audiencia. Al comprender cómo funcionan las poses de los personajes, los estudiantes pueden expresarse mejor y crear historias convincentes a través de medios visuales.

¿Qué habilidades deben tener los estudiantes para crear poses de personajes de manera efectiva?

Los estudiantes deben tener una comprensión básica de la anatomía, así como un fuerte sentido de la narración visual. También deben tener algo de experiencia con el dibujo o el uso de herramientas de medios digitales, como el software de modelado 3D o el software de edición de imágenes. También es importante que tengan un sentido de empatía y comprensión de las emociones humanas, ya que las poses de los personajes a menudo se usan para transmitir estas emociones en los medios visuales.

¿Cómo se puede incorporar la pose de personajes en el aula o en el aprendizaje en el hogar?

Una forma de incorporar la pose de personajes en el aula es usar hojas de trabajo que guíen a los estudiantes a través del proceso de creación de diferentes poses para diferentes emociones o acciones. Estas hojas de trabajo se pueden usar en clases de arte, clases de diseño gráfico o incluso en clases de inglés o estudios sociales para ayudar a los estudiantes a expresar su comprensión de un tema o concepto en particular a través de medios visuales.

¿Se puede usar la pose de personajes para enseñar habilidades sociales y emocionales?

Sí, la pose de personajes puede ser una excelente manera de enseñar habilidades socioemocionales como la empatía, la comunicación y la autoconciencia. Al crear poses que transmiten diferentes emociones o reacciones, los estudiantes pueden comprender y expresar mejor sus propias emociones, así como comprender y relacionarse con las emociones de los demás.