Odaberite predložak izgleda
Prije nego počnete stvarati svoju ploču scenarija, morate odlučiti koji predložak storyboarda želite koristiti. Ovo je jedan od onih “nema pogrešnog odgovora” izbora. Pitanje je u kojem se tijeku rada osjećate najugodnije. Većina predložaka storyboarda su varijacija ovoga, što je prilično standardno u stvaranju dugometražnih filmova:
Neki ljudi preferiraju varijaciju "mreže":
Postoji mnogo drugih koje možete birati, a možete pronaći više predložaka za korištenje ako ih želite promijeniti.
Odaberite stil ćelije
Opet, ovo je pitanje kako želite izraditi storyboard i organizirati vizualne informacije. Vrlo često će umjetnik storyboarda uključiti stil ćelije koji daje prostor za opise i naslove. Korištenje teksta za razradu vizualnih informacija, imenovanje scene ili uključivanje ključnih dijelova dijaloga vrlo je uobičajena praksa i može biti iznimno korisna. Evo tri tipične ćelije:
Ili, ako vam je to previše nereda i radije biste samo uputili na scenarij, uvijek postoji "gola" verzija ćelije:
Koji je najbolji od ovih za upotrijebiti? Onaj koji ti se sviđa. Neki ljudi vole koristiti balone s riječima u stilu stripa, ali ja to ne preporučam. Filmski okviri trebaju biti neometani. Ovo je vaše prvo iskustvo da vidite projekt. Nemojte blokirati pogled.
Izgradite scenu gore
Bez obzira radite li montažu, dugi snimak, brzu akcijsku scenu ili bilo što drugo, snimite svaku scenu i razmislite o tome kako će se vizualno nadograditi u sekvenci koju materijalizirate. Da, dio toga je pomicanje radnje od točke A do točke B. Ali perspektiva, kretanje i jukstapozicija istodobnih sekvenci mogu prenijeti onoliko o priči koliko i ono što se govori u dijalogu. Horor film može imati neke čudne kutove i visokokontrastno osvjetljenje za postavljanje raspoloženja. Ta će romantična scena u nekom trenutku vjerojatno imati izbliza ljubavnike koji se ljube. A uzbudljiva jurnjava automobilom mogla bi se prebaciti s vanjskog pogleda na automobil u ronilačku točku gledanja u samo jednom rezu. Sada radite kirurški u svakoj sceni, računajte svaki korak i provjerite jesu li svi organi na pravom mjestu kada se operacija završi.
Dnevnik kretanja
Nakon što prođete kroz izgradnju scene, počnite gledati kako storyboard teče od scene do scene. Odražava li napredak kamo se kreće vaša priča? Globalniji pogled na ploču scenarija može pružiti vizualni vodič za tematsko jačanje i opadanje tijekom progresije djela. Ako možete, rasporedite svaku stranicu storyboarda na kraju procesa. Pokrijte zidove. Pokrenite taj mozaični pogled. Ovo će pružiti svojevrsni živi grafikon koji mjeri stanje vašeg vida. Mogu se otkriti nespretni pokreti ili možda otvorena prilika za neka poboljšanja. Baš je kao The Matrix . Gledanje cijele slike odjednom može vam dati potpuno novi uvid.
Ono što se mora vidjeti
Shvatite ovo vrlo ozbiljno. Svaka ćelija vašeg storyboarda mora uključivati svakog glumca blokiranog u kadru, svaki rekvizit koji je dio radnje, svaki izražajni pogled na svakom licu - sve stvari koje su važne moraju biti prikazane u storyboardu. Ne samo to, već i svaki posljedični pokret kamere. Što je bitno? Što je posljedično? Pitajte scenarij. Zatim se zapitajte. U redu je evoluirati dalje od scenarija ili ga smanjiti. Važno je što vizualno napreduje u priči koju pričate. Odjeća bi mogla biti važna ako je vaš lik vojnik, ali možda i ne toliko ako je generički uredski radnik. To je tvoja priča. Vi odlučujete što gledateljeve oči moraju vidjeti.
Što se ne smije vidjeti
U redu, dakle – nije sve što ti se pali u mozgu najvažnije. Trebamo li doista vidjeti fino zrno u drvu stare staje? Mora li storyboard svjedočiti o svakoj boci u vinoteci? Treba li lice svakog pješaka na uličnoj sceni prenijeti sve što svaki statik osjeća? Ne. Ne na razini storyboarda. Nemojte činiti ove slike previše zauzetim. To će zamoriti vaše čitatelje storyboarda i predugo odugovlačiti proces. Sve te lude detalje najbolje je ostaviti za dizajn proizvodnje, proces o kojem više možete pročitati u našem članku o predprodukciji.
Brušenje alata
Način na koji pristupate stvaranju storyboarda – i kako ga koristite u svakoj fazi produkcije – nešto je što će filmaš s vremenom naučiti, i zapravo će se prilagoditi svakom pojedincu. Nemojte se plašiti ako ste razočarani ranim naporima. Kao i za svaku vještinu, potrebno je vrijeme da se pronađe svoj utor za posao. A kako redatelj stječe povjerenje u svoje umijeće, storyboard će biti manje poput riječi ispisanih u kamenu, a više zgodan putokaz za viziju. Ovo je izvrsno mjesto u procesu snimanja filmova za eksperimentiranje sa shemama montaže i blokiranjem kamere. Iskoristite neke šanse. Pričekajte da producent ili snimatelj iznese prigovore na vašu shemu. Postoji mnogo načina za korištenje storyboarda. Opustite se s time da ga uvijek imate u svom proizvodnom alatu i pronađite vlastiti način da ga učinite vrijednim instrumentom za unapređenje vaše vizije.
To nije sve što postoji za storyboarding. Postoje mnoge druge tehnike i pristupi, tradicionalni i prilagođeni, koje filmaš može primijeniti. Ali s osnovama koje sam ovdje opisao, trebali biste imati više nego dovoljno razumijevanja da započnete proces. A kad to učinite, mogu li reći – dobrodošli u svoju viziju. Storyboard vam daje prvi pogled na to. Uživajte i nastavite naprijed!
o autoru
Argentinski rođeni New Yorker Miguel Cima veteran je filmske, televizije i glazbene industrije. Uspješni pisac, stvaralac filma i autor stripa, Miguelov film Dig Comics , osvojio je najbolji dokumentarac na San Diego Comic Con i izabran je za Cannes. Radio je za Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV i još mnogo toga. Trenutno Miguel stvara sadržaj za više platformi i medija. Njegova formalna naobrazba stigla je sa sveučilišta u New Yorku, gdje je stekao BFA na filmu. Svjetski putnik, kultura i narkoman, sretan je neoženjen istim glasom od sredine 2000-ih, posvećen je svojoj obitelji i prijateljima, a robotski služi svojim pravim gospodarima - dva psa i mačku.
Kako napraviti scenarij iz svog scenarija
Kako podučavati učenike da izrađuju storyboardove za projekte u razredu
Upoznajte učenike s storyboardovima kao alatom za planiranje. Objasnite im da storyboardovi pomažu vizualno organizirati ideje prije nego što naprave završni projekt, poput videa, animacije ili stripova. To postavlja temelje za svrhovitu kreativnost i jasnu komunikaciju.
Prikažite primjere storyboardova s kojima se učenici mogu poistovjetiti
Prikažite uzorke storyboardova iz filmova, crtanih filmova ili studentskih radova. Koristite primjere prikladne za dobnu skupinu kako biste istaknuli kako funkcionira vizualno pripovijedanje, fokusirajući se na scene, natpise i tijek radnje. To pomaže učenicima da shvate kako storyboardovi vode do stvarnih projekata.
Potaknite učenike na razmišljanje i skiciranje vlastitih ideja
Potaknite učenike da zabilježe ključne scene ili korake za svoj projekt. Nešto što treba dogoditi, i nacrtajte jednostavne okvire koji predstavljaju svaku trenutak. Ovo čini proces pristupačnim za sve razine vještina.
Podržite učenike u dodavanju detalja i organiziranju svog storyboarda
Potaknite učenike da uključe kratke natpise, dijaloge ili bilješke u svaku ćeliju storyboarda. Podsjetite ih da razmišljaju o tome što je najvažnije za gledatelja da vidi i razumije. To jača pismene i vizualne vještine.
Pregledajte i raspravite o storyboardovima kao razred
Stvorite prilike za učenike da podijele i dobiju povratne informacije o svom radu. Koristite vršnjačku recenziju, male skupine ili razgledavanje galerije za slavljenje kreativnosti i davanje konstruktivnih savjeta. To potiče suradnju i refleksiju.
Često postavljana pitanja o tome kako stvoriti scenarij iz svog scenarija
Koji je najbolji predložak storyboarda za izradu filmskog projekta u razredu?
Najbolji predložak storyboarda za razredni filmski projekt je onaj koji odgovara vašem tijeku rada i razini udobnosti. Standardni filmski predlošci su široko korišteni, ali mrežaste varijante ili prilagođeni rasporedi također mogu dobro funkcionirati. Odaberite predložak koji vam pomaže vizualno organizirati ideje i olakšava proces vašim učenicima.
Kako odabrati pravi stil ćelije za svoj storyboard?
Za odabir pravog stila ćelije, razmotrite koliko teksta i detalja želite uz vizuale. Ćelije s prostorom za opise i naslove korisne su za dodavanje dijaloga ili bilješki o sceni, dok jednostavnije 'gole' ćelije zadržavaju fokus na slikama. Odaberite stil koji najbolje podržava vaše potrebe nastave.
Što bi svaki ćelijski element trebao sadržavati za jasno prikazivanje scena?
Svaka ćelija storyboarda trebala bi prikazivati sve ključne glumce, rekvizite, izraze lica i važne kretanje kamere. Uključite samo ono što je potrebno za napredak priče i izbjegavajte pretrpavanje s previše detalja. Koristite scenarij i vlastitu prosudbu kako biste odredili što je važno.
Kako mogu pomoći učenicima da vizualno organiziraju scene u storyboardu?
Pomozi učenicima vizualno organizirati scene potičući ih da razmišljaju o redoslijedu, perspektivi i pokretu. Predloži korištenje bližnjih snimaka za emocionalne trenutke i širokih snimaka za akciju, te ih podsjeti da svaku scenu grade korak po korak radi jasnoće i protoka.
Koje su uobičajene pogreške koje treba izbjeći pri izradi storyboarda za film?
Izbjegavajte preopterećenje ćelija storyboarda s previše detalja, nepotrebnim rekvizitima ili pozadinskim neredom. Prevelike informacije mogu zbuniti čitatelje i usporiti produkciju. Fokusirajte se na ono što je ključno za svaku scenu i ostavite manje važne detalje za kasnije faze dizajna.
© 2025 - Clever Prototypes, LLC - Sva prava pridržana.
StoryboardThat je zaštitni znak tvrtke Clever Prototypes , LLC i registriran u Uredu za patente i zaštitne znakove SAD-a